Hermann Bellinghausen, La Jornada
Assim como morria, renascia. Foi um homem de sorte, embora tenha se queixado com a crueza de sua inconfundível voz, lenta que lhe deu 50 anos de fama mundial. Ao contrário dos trovadores da época (de Brassens para Moustaki, de Serrat a Silvio, Guthrie a Dylan) e estrelas de rock que surgiram até nos anos sessenta gritando suposta ou real poesia e transformando sons e as funções públicas da música, Leonard Cohen já era um autor reconhecido, estrela em ascensão da literatura canadense. Com quatro livros de poesia e dois romances extraordinários, seria um caminho para a glória no universo do papel da literatura. Mas, em 1967, toma uma decisão anormal. De repente eu queis ser como Bob Dylan. E foi para Nova York reinventar o rótulo de seu novo modelo (Columbia), seu agente (Albert Hammond) e produtor (Bob Johnston). Nunca um músico completo além dos acordes a la Hank Williams e lições populares de García Lorca, musicalizou poemas publicados. O impacto cultural supera seu sucesso comercial. Canções de Leonard Cohen(1967) e Canções do quarto (1968) o tornam um poeta importante em muitas partes do mundo e sobrevive a sua primeira morte.
Nascido em Montreal em 1934 em uma família burguesa e religiosa estuda na McGill e viaja. Do seu avô rabino Salomon Klinitsky herda a veia mística que tanto o atormentara. Entre Comparemos Mitologias (1956) e Flores para Hitler (1964) prefigura o que seus dois romances colocam a nu: quem é e quem quer ser. Da história da juventude e sexo muito Henry Miller de O jogo favorito (1963) ao masoquismo místico de Beautiful Losers (1966), próximo de Bataille e Klossowski, com as suas santas virgens, Catherine Tekakwitha e Bernadette, são as chaves do Leonard por vir: entrei no mundo seguindo as mulheres porque amava o mundo, diz um de seus personagens. E outro: Somente somos bonitos quando cantamos.
Esteve em Cuba as vésperas da revolução, e em Paris sobre nas vésperas de 68, mas nunca foi um profeta (sua democracia já vem para a América hoje não passa nem como piada). As diferenças e semelhanças com Dylan o assediaram toda a vida. A origem semelhante judaica, obsessão com o cristianismo, relação ambígua com a revolução e gosto pelo país. Nove anos mais velho, Cohen fez em História de Isaac a versão dramática do episódio bíblico de que Dylan decidiu, cínico e assobiando, na Highway 61. Seu logotipo foi lento. Ele pertencia à geração que se lembrava da Segunda Guerra. Se assumiu poeta com conhecimento e leituras. Em Dylan tudo era improvisação.
Com selo muito mexicano de O espírito só diante de chamas, Cohen abandona a literatura convencional e nasce como trovador. Sua voz tristonha se integra à trilha sonora dos doloridos e enamorados com arranjos afortunados e uns versos certeiros, definitivos como todo o clássico instantâneo. Menos massivo que adorado, lhe sorri a boa vida de rock'n'roll. Homem de mulheres mais do que mulherengo, canta e escreve rodeado por musas reais e fictícias, sempre divinas e quase sempre inatingíveis. Logo seu cancioneiro é ecoado pelos intérpretes do momento, somando-se ao repertório de Dylan-Neil Young-Jim Morrison-Joni Mitchel e influi em futuros rockeiros como Nick Cave e PJ Harvey. O marechal de campo Cohen se define como um grande espião ferido no cumprimento do dever, que ouve sua amada fazer amor com outro através de paredes de papel de um hotel.
Não proveem dos Beatles. Poeta com voz europeia e essencialmente lírico, no álbum mais porco de seus discos, A morte de um mulherengo (música e Escandalera de Phil Spector, 1977), é permitido a utilização para o refrão de uma canção de embriaguez (Não vá com essa dura) a Dylan e Allen Ginsberg. Famosas sempre suas coristas roupas sempre com arranjos sensuais, seus grunhidos masculinos e até mesmo lágrimas para a equação final. Sem cura para o amor
Na crista dessa vida, Cohen decide sua segunda morte e deixa tudo. Acende ao Mount Baldy como monge Zen. Escreve outra vez não-para-música. Pus um hábito/ durmo no canto de uma casa / a 65 pés altura./ É triste aqui/ A única coisa que eu não preciso/ é um pente. A partir desse ponto ele irá remover a necessidade. Seu empresário desvia e devolve-o ao calcanhar. Faz passeios triunfais e registra os últimos três álbuns e um poeta em boas condições. Reinando sobre a angústia e as exigências da paixão, Cohen morreu pela terceira vez em uma quinta-feira de chuva, como César Vallejo queria.
O que adicionar a Kenneth Rexroth em 1969: "Esta é a poesia do futuro- a poesia do povo - direta de uma a outra, eu a você.Cohen consegue o que os surrealistas não conseguiram. Sua poesia é fundamentalmente subversiva. É a voz de uma nova civilização". Naquele ano, ele foi premiado com o prestigiado Governador Geral do Canadá por seus poemas selecionados. Os poemas mesmos absolutamente me proíbem, respondeu em um telegrama.
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